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EL DESORDEN DEL DISCURSO

FERNANDO FALCONÍ

June 8, 2022
El desorden del discurso exhibición de Fernando Falconí
Fernando Falconí, El orden del discurso, 2022. Cortesía: © MásArte Galería, Quito.
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‘‘El desorden del discurso’’ es la exhibición de Fernando Falconí curada por Lucía Duran que se presentó en MásArte Galería. Esta tuvo su apertura el 12 de mayo y su clausura el 3 de junio.

¿Cómo desordenar y ensamblar el mundo de la vida?

“Lo nuevo no está en lo que se dice, sino en el acontecimiento de su retorno”. Michel Foucault, 1970.

Fernando Falconí, Las vidas del Olmo, 2022. Cortesía: © MásArte Galería, Quito.
Fernando Falconí, Soporte y emparejamiento (viñedo), 2022. Cortesía: © MásArte Galería, Quito.

La apropiación crítica ha sido un gesto central en la obra de Fernando Falconí. A manera de una relectura conceptual y estética de los discursos e imaginarios del sentido común, su trabajo los suspende y los distorsiona. Este gesto aparece sobre pedagogías cívicas de las comunidades imaginadas de la nación, o en los ordenamientos científico-canónicos que pretenden dar un sentido unívoco a la vida. La apropiación del artista se produce a modo de un desordenamiento y un nuevo ensamblaje del mundo de la vida.

Fernando Falconí, El discurso y la espiga (Chuquiragua), 2022. Cortesía: © MásArte Galería, Quito.

Este gesto requiere, en primer lugar, exponer los andamios de construcciones y discursos, para luego imaginar nuevos montajes, ecologías y paisajes. De ahí la apropiación de los árboles filogenéticos de Woese, Haeckel y Whittaker de los siglos XIX y XX y la propuesta de una mirada crítica hacia las formas de construcción de una temprana ecología de la dominación del mundo, basada en el deseo metropolitano de conocer, clasificar y representar la totalidad, lo universal. Tomada en conjunto, la obra de Falconí parece imaginar un nuevo mapa ecológico montado sobre lo previo, un bosque y un paisaje de relaciones rizomáticas, brotes, injertos, germinaciones fluidas e indomables que resisten a la clasificación.

Fernando Falconí, Inflexión con paisaje, 2022. Cortesía: © MásArte Galería, Quito.

Sus brotes se bifurcan, toman sus propios caminos, eligen críticamente su forma y cromática en pinturas, collage e instalaciones. Si bien toman prestado de lo previo el gesto conceptual, no renuncian a su particularidad. Imágenes reproducibles se multiplican y es posible ver su agencia y posibilidades de montaje, como en la escultura, otra forma de apropiación de los discursos de orden que Falconí remueve y desordena.

Fernando Falconí, El unicornio de Carl Wose, 2022. Cortesía: © MásArte Galería, Quito.

El artista disputa las imágenes reduccionistas del enciclopedismo y el costumbrismo. Interviene a Joaquín Pinto y actúa sobre la Historia, la enreda con la fuerza de brotes rojos que por momentos parecen salir de los cuerpos y, por otros, atravesarlos o constituirlos como raíz. Los rizomas, brotes e injertos de Falconí se toman la vida y la desordenan. Nos devuelven otras posibilidades de imaginar el mundo.

Lucía Durán, curadora.

Fernando Falconí, Orden y ensamblaje (Tulipán), 2022. Cortesía: © MásArte Galería, Quito.

Biografía del artista

Fernando Falconí Erazo es diseñador gráfico por la ESPOL y Licenciado en Artes Visuales por la Universidad de las Artes.

Entre sus participaciones y exposiciones más relevantes se encuentran: Bienal del Museo del Barrio, New York (2007); Galería Braga Menéndez, Buenos Aires (2008); artista representante de Ecuador en la LIII Bienal de Venecia (2009); Exposición colectiva The Use of Everthing COCA Seatle Washington (2011); exposición “Kunsterliaison” en la Galería Munikat, Munich (2014); Exposición Chaupi-Aequator, Arte contemporáneo del Ecuador, Paris (2016). Ha exhibido también en Los Ángeles, Miami, Seúl y Lima. A nivel nacional cuenta con 7 muestras individuales y más de 50 colectivas.